Wie kann die visuelle Aufmerksamkeit des Kinopublikums auf bestimmte Elemente im Film gelenkt werden und ihnen Bedeutung verleihen? Zur Beantwortung dieser Frage nutzt diese Literaturarbeit Elemente der Filmanalyse vor dem Hintergrund der Wahrnehmungspsychologie. Nach grundlegenden Gedanken zur Wahrnehmung von Kunst und einer Übersicht über klassische Filmtheorien werden die Prinzipien der Gestalttheorie auf ihre psychologische Wirkung in der Wahrnehmung untersucht. Diese formalen Kriterien bestimmen jedes inszenierte Filmbild und können von den stilistischen und formal ästhetischen Mitteln der Filmsprache für die Lenkung der visuellen Aufmerksamkeit genutzt werden. Anhand von ausgewählten Filmbeispielen in Text und Bild wird veranschaulicht, wie die Wahrnehmungsmuster dabei in den vier Stilmitteln der Mise-en-Scène Setting, Staging, Lighting & Colour sowie Costume & Make-Up zum Einsatz kommen, und mitentscheidend für das sinnstiftende Verständnis, die emotionale Anbindung und die Fesselung des Publikums sind, indem sie auf vielerlei mögliche Arten den filmischen Raum erst optimal für die Erzählung der Filmgeschichte eröffnen. ukryj opis