Poradnik profesjonalnych stylów portretowych. Fotografia portretowa jest jednym z najpowszechniejszych, ale też trudnych gatunków. Na jakość portretu, na oddanie charakterystycznych cech fotografowanej osoby, przy jednoczesnym przedstawieniu jej w sposób stosownie pochlebny, kładzie się duży nacisk. Początkujący fotografowie stoją więc przed trudnym zadaniem: z jednej strony muszą doskonale opanować technikę samego fotografowania, równocześnie wybrać i utrzymać pozę osoby portretowanej, która będzie interesująca lub charakterystyczna dla modela, a dodatkowo potrafić wykorzystać dostępne światło albo oświetlić modela tak, by powstał efektowny portret. Ta książka powstała właśnie po to, by pomóc fotografom rozwiązać te problemy. Prezentuje łącznie 60 portretów wraz ze wszystkimi niezbędnymi informacjami: od danych technicznych z wskazaniem aparatu, ustawień ekspozycji, użytego oświetlenia lub akcesoriów i rekwizytów, przez wybór lokalizacji, aż po sposób komunikacji z modelem i dobór stylu portretu. Autorzy przedstawiają różne rodzaje i style portretu - od klasyki hollywoodzkiej przez fotografię portretu historycznego aż po dynamiczny portret gwiazdy rocka - ze wszystkimi potrzebnymi szczegółami oraz schematami rozmieszczenia i użycia świateł oraz różnych pomocy, aby czytelnik mógł się zainspirować i wypróbować dowolny ze stylów podczas własnej sesji. Przykłady obejmują zarówno fotografię z wykorzystaniem wyłącznie naturalnego światła słonecznego, jak i pracę w studiu, a także zastosowanie techniki studyjnej w plenerze. Dowiesz się, że do stworzenia interesującego portretu czasem wystarczy jedno światło czy odbijająca płyta. Jednocześnie autorzy zwracają uwagę, jak planować i rozważać zakup dobrej jakości sprzętu fotograficznego, który jest początkiem drogi do wysokiej jakości fotografii portretowej. Książka jest uzupełniona także przykładami podstawowych poprawek postprodukcyjnych zdjęć.